guys follow my twitter @uchie_cebretz
thanks :)
Leļļu
Leļļu zināms kopš aizvēsturiskiem laikiem, kas ir apmēram 1500 gadus pirms Kristus. Indonēzijas sabiedrību aptver animist pārliecību veidā sencis dievkalpojumu sauc spirtu vai dahyang Hyang, kas izpaužas kā skulptūrām vai attēlus. Wayang ir Indonēzijas tradicionālās mākslas, kas galvenokārt veidojas Java un Bali. Leļļu teātra izrāde tika atzīta par UNESCO 7.novembrī 2003, jo apbrīnojamo darbu jomā stāstījuma stāstu kultūras un mantojuma skaisto un vērtīgo (Masterpiece ar mutvārdu un nemateriālā Cilvēces kultūras mantojuma). Ir leļļu versijas spēlē cilvēki ar tērpu, ko sauc par leļļu cilvēki, un ir arī leļļu formā kopumu lelles, kas tiek spēlētas ar leļļu teātra aktieris. Leļļu spēlēja šo mastermind šādas leļļu teātris vai wayang kulit. Stāsts ir teicis, wayang darbības parasti veidojas no Mahābhārata un Ramayana. Leļļu teātra izrāde katrā valstī ir savas metodes un stils. Tādējādi, Indonēzija ir leļļu, ko vietējie iedzīvotāji Indonēzija, kas ir stāsts, stils, un ārkārtas Aktieris. Dažreiz repertuārs Panji stāsti un stāsti Menak (islāma stāsti) veica labi. Leļļu, ko priekštece šajā valstī ir ļoti dziļa nozīme. Sunan Kalijaga un Raden Patah bija noderīga, izstrādājot leļļu. Zemē Java Guardian ir izveidota tā, trijās daļās. Pirmais wayang Kulit East Java, gan wayang Wong vai Centrālajā Java wayang un trešā Marionete West Java Leļļu. Katrai ļoti bekaitan viens otru. Proti, "ja saturs (wayang Wong) un, kur āda (wayang Kulit) būtu jāmeklē (Leļļu Marionete)".
Leļļu zināms kopš aizvēsturiskiem laikiem, kas ir apmēram 1500 gadus pirms Kristus. Indonēzijas sabiedrību aptver animist pārliecību veidā sencis dievkalpojumu sauc spirtu vai dahyang Hyang, kas izpaužas kā skulptūrām vai attēlus. Wayang ir Indonēzijas tradicionālās mākslas, kas galvenokārt veidojas Java un Bali. Leļļu teātra izrāde tika atzīta par UNESCO 7.novembrī 2003, jo apbrīnojamo darbu jomā stāstījuma stāstu kultūras un mantojuma skaisto un vērtīgo (Masterpiece ar mutvārdu un nemateriālā Cilvēces kultūras mantojuma). Ir leļļu versijas spēlē cilvēki ar tērpu, ko sauc par leļļu cilvēki, un ir arī leļļu formā kopumu lelles, kas tiek spēlētas ar leļļu teātra aktieris. Leļļu spēlēja šo mastermind šādas leļļu teātris vai wayang kulit. Stāsts ir teicis, wayang darbības parasti veidojas no Mahābhārata un Ramayana. Leļļu teātra izrāde katrā valstī ir savas metodes un stils. Tādējādi, Indonēzija ir leļļu, ko vietējie iedzīvotāji Indonēzija, kas ir stāsts, stils, un ārkārtas Aktieris. Dažreiz repertuārs Panji stāsti un stāsti Menak (islāma stāsti) veica labi. Leļļu, ko priekštece šajā valstī ir ļoti dziļa nozīme. Sunan Kalijaga un Raden Patah bija noderīga, izstrādājot leļļu. Zemē Java Guardian ir izveidota tā, trijās daļās. Pirmais wayang Kulit East Java, gan wayang Wong vai Centrālajā Java wayang un trešā Marionete West Java Leļļu. Katrai ļoti bekaitan viens otru. Proti, "ja saturs (wayang Wong) un, kur āda (wayang Kulit) būtu jāmeklē (Leļļu Marionete)".
Kukull
Kukull e njohur që nga koha parahistorike e cila është rreth 1500 vjet para Krishtit. Indonezisht shoqërisë përfshin besimet Animist në formën e adhurimit paraardhës i shpirtrave të quajtur ose Hyang dahyang, manifestohet në formën e statujave ose fotografi. Wayang është art indonezisht tradicionale e cila kryesisht zhvillon në Java dhe Bali. tregojnë Kukullave ka qenë i njohur nga UNESKO-s më 7 nëntor, 2003, si një kulturë punën e mrekullueshme në fushën e tregimit narrative dhe trashëgiminë e bukur dhe shumë të vlefshme (Kryevepër e trashëgimisë gojore dhe jomateriale të njerëzimit). Ka versione kukull luajtur nga njerëz me kostume, i njohur si njerëz kukull, dhe ka edhe një kukull në formën e një sërë kukulla që janë luajtur nga aktor me kukulla. Kukullave ka luajtur ky organizatori i tillë një teatër kukullash ose wayang kulit. Historia tregohet në kryerjen wayang zakonisht vjen nga Mahabharata dhe Ramayana. tregojnë Kukullave në çdo vend ka teknika e vet dhe stilin. Kështu, Indonezia është një kukull e bërë nga njerëzit vendas e Indonezi i cili ka një stil histori, dhe aktor me kukulla të jashtëzakonshme. Ndonjëherë repertor tregime Panji dhe tregime Menak (tregime islame) e kryer mirë. Kukull, nga paraardhësit e këtij vendi përmban një kuptim shumë të thellë. Sunan Kalijaga dhe Raden Patah ishte instrumental në zhvillimin e një kukull. The Guardian, në vendin e Java është krijuar në mënyrë të tillë në tri pjesë. Wayang Kulit parë në Lindjen e Java, të dy Wong Wayang ose Wayang në Central Java, dhe e treta kukull Kukullave në Perëndim Java. Çdo shumë të bekaitan njëri-tjetrin. Në të vërtetë ", ku përmbajtjen (Wayang Wong) dhe Ku Skin (Wayang Kulit) duhet të kërkohen (Kukullave kukull)".
Kukull e njohur që nga koha parahistorike e cila është rreth 1500 vjet para Krishtit. Indonezisht shoqërisë përfshin besimet Animist në formën e adhurimit paraardhës i shpirtrave të quajtur ose Hyang dahyang, manifestohet në formën e statujave ose fotografi. Wayang është art indonezisht tradicionale e cila kryesisht zhvillon në Java dhe Bali. tregojnë Kukullave ka qenë i njohur nga UNESKO-s më 7 nëntor, 2003, si një kulturë punën e mrekullueshme në fushën e tregimit narrative dhe trashëgiminë e bukur dhe shumë të vlefshme (Kryevepër e trashëgimisë gojore dhe jomateriale të njerëzimit). Ka versione kukull luajtur nga njerëz me kostume, i njohur si njerëz kukull, dhe ka edhe një kukull në formën e një sërë kukulla që janë luajtur nga aktor me kukulla. Kukullave ka luajtur ky organizatori i tillë një teatër kukullash ose wayang kulit. Historia tregohet në kryerjen wayang zakonisht vjen nga Mahabharata dhe Ramayana. tregojnë Kukullave në çdo vend ka teknika e vet dhe stilin. Kështu, Indonezia është një kukull e bërë nga njerëzit vendas e Indonezi i cili ka një stil histori, dhe aktor me kukulla të jashtëzakonshme. Ndonjëherë repertor tregime Panji dhe tregime Menak (tregime islame) e kryer mirë. Kukull, nga paraardhësit e këtij vendi përmban një kuptim shumë të thellë. Sunan Kalijaga dhe Raden Patah ishte instrumental në zhvillimin e një kukull. The Guardian, në vendin e Java është krijuar në mënyrë të tillë në tri pjesë. Wayang Kulit parë në Lindjen e Java, të dy Wong Wayang ose Wayang në Central Java, dhe e treta kukull Kukullave në Perëndim Java. Çdo shumë të bekaitan njëri-tjetrin. Në të vërtetë ", ku përmbajtjen (Wayang Wong) dhe Ku Skin (Wayang Kulit) duhet të kërkohen (Kukullave kukull)".
Puppet
Puppet known since prehistoric times which is about 1500 years before Christ. Indonesian society embracing animist beliefs in the form of ancestor worship of spirits called or dahyang hyang, manifested in the form of statues or pictures.Wayang is the Indonesian traditional arts which primarily develops in Java and Bali. Puppet show has been recognized by UNESCO on November 7, 2003, as an amazing work culture in the field of narrative story and legacy of the beautiful and very valuable (Masterpiece of Oral and Intangible Heritage of Humanity).There are puppet versions played by people with costumes, known as the puppet people, and there is also a puppet in the form of a set of dolls that are played by the puppeteer. Puppet played this mastermind such a puppet show or wayang kulit. The story is told in the wayang performance usually comes from the Mahabharata and Ramayana.Puppet show in every country has its own techniques and style. Thus, Indonesia is a puppet made by indigenous people of Indonesia who has a story, style, and extraordinary puppeteer.Sometimes repertoire Panji stories and stories Menak (Islamic stories) performed well.Puppet, by the predecessor of this country contains a very deep meaning. Sunan Kalijaga and Raden Patah was instrumental in developing a puppet. The Guardian in the land of Java has been set up in such a way into three parts. First Wayang Kulit in East Java, both Wayang Wong or Wayang in Central Java, and the third Marionette Puppet in West Java. Each very bekaitan one another. Namely "Where the contents (Wayang Wong) and Where the Skin (Wayang Kulit) should be sought (Puppet Marionette)".
Puppet known since prehistoric times which is about 1500 years before Christ. Indonesian society embracing animist beliefs in the form of ancestor worship of spirits called or dahyang hyang, manifested in the form of statues or pictures.Wayang is the Indonesian traditional arts which primarily develops in Java and Bali. Puppet show has been recognized by UNESCO on November 7, 2003, as an amazing work culture in the field of narrative story and legacy of the beautiful and very valuable (Masterpiece of Oral and Intangible Heritage of Humanity).There are puppet versions played by people with costumes, known as the puppet people, and there is also a puppet in the form of a set of dolls that are played by the puppeteer. Puppet played this mastermind such a puppet show or wayang kulit. The story is told in the wayang performance usually comes from the Mahabharata and Ramayana.Puppet show in every country has its own techniques and style. Thus, Indonesia is a puppet made by indigenous people of Indonesia who has a story, style, and extraordinary puppeteer.Sometimes repertoire Panji stories and stories Menak (Islamic stories) performed well.Puppet, by the predecessor of this country contains a very deep meaning. Sunan Kalijaga and Raden Patah was instrumental in developing a puppet. The Guardian in the land of Java has been set up in such a way into three parts. First Wayang Kulit in East Java, both Wayang Wong or Wayang in Central Java, and the third Marionette Puppet in West Java. Each very bekaitan one another. Namely "Where the contents (Wayang Wong) and Where the Skin (Wayang Kulit) should be sought (Puppet Marionette)".
Wayang
Wayang dikenal sejak zaman prasejarah yaitu sekitar 1500 tahun sebelum Masehi. Masyarakat Indonesia memeluk kepercayaan animisme berupa pemujaan roh nenek moyang yang disebut hyang atau dahyang, yang diwujudkan dalam bentuk arca atau gambar.
Wayang merupakan seni tradisional Indonesia yang terutama berkembang di Pulau Jawa dan Bali. Pertunjukan wayang telah diakui oleh UNESCO pada tanggal 7 November 2003, sebagai karya kebudayaan yang mengagumkan dalam bidang cerita narasi dan warisan yang indah dan sangat berharga (Masterpiece of Oral and Intangible Heritage of Humanity).
Ada versi wayang yang dimainkan oleh orang dengan memakai kostum, yang dikenal sebagai wayang orang, dan ada pula wayang yang berupa sekumpulan boneka yang dimainkan oleh dalang. Wayang yang dimainkan dalang ini diantaranya berupa wayang kulit atau wayang golek. Cerita yang dikisahkan dalam pagelaran wayang biasanya berasal dari Mahabharata dan Ramayana.
Pertunjukan wayang disetiap negara memiliki teknik dan gayanya sendiri. Dengan demikian, wayang Indonesia merupakan buatan orang Indonesia asli yang memiliki cerita, gaya, dan dalang yang luar biasa.
Kadangkala repertoar cerita Panji dan cerita Menak (cerita-cerita Islam) dipentaskan pula.
Wayang, oleh para pendahulu negeri ini mengandung arti yang sangat dalam. Sunan Kalijaga dan Raden Patah sangat berjasa dalam mengembangkan wayang. Para Wali di tanah Jawa sudah mengatur sedemikian rupa menjadi tiga bagian. Pertama Wayang Kulit di Jawa Timur, kedua Wayang Wong atau Wayang Orang di Jawa Tengah, dan ketiga Wayang Golek di Jawa Barat. Masing masing sangat bekaitan satu sama lain. Yaitu "Mana yang Isi (Wayang Wong) dan Mana yang Kulit (Wayang Kulit) harus dicari (Wayang Golek)".
Jenis-jenis wayang
- Wayang Purwa
- Wayang Madya
- Wayang Gedog
- Wayang Dupara
- Wayang Wahyu
- Wayang Suluh
- Wayang Kancil
- Wayang Calonarang
- Wayang Krucil
- Wayang Ajen
- Wayang Sasak
- Wayang Sadat
- Wayang Parwa
- Wayang Orang
- Wayang Gung (Kalimantan Selatan)
- Wayang Topeng (wayang orang menggunakan topeng di Kalimantan Selatan)
- Wayang Suket
[sunting]
Wayang juga ada yang menggunakan bahasa Melayu Lokal seperti bahasa Betawi, bahasa Palembang, dan bahasa Banjar.- Wayang Jawa Yogyakarta
- Wayang Jawa Surakarta
- Wayang Kulit Gagrag Banyumasan
- Wayang Jawa Timur
- Wayang Bali
- Wayang Sasak (NTB)
- Wayang Kulit Banjar (Kalimantan Selatan)
- Wayang Palembang (Sumatera Selatan)
- Wayang Betawi (Jakarta)
- Wayang Cirebon (Jawa Barat)
- Wayang Madura (sudah punah)
- Wayang Siam (Kelantan, Malaysia)
GPRS
GPRS kepanjangan dari General Packet Radio Service .GPRS merupakan teknologi yang dapat mengirim data lebih cepat dari pada teknologi Circuit Switch Data (CSD) .GRPRS ini sering dingabungkan dengan layanan telepon .Layanan dapat digunakan untuk transfer data yang berkaitan dengan e-mail ,MMS ,WAP ,WWW .GPRS adalah teknologi baru yang memungkinkan para operator jaringan komunikasi bergerak menawarkan layanan data yang laju bit nya lebih tinggi ,tetapi harganya rendah sehingga membuat layanan data lebih menarik .GPRS terus berkembang sampai muncul generasi 3G ,3,5G ,4G .Supaya telepon dapat terhubung dengan internet ,kita harus seting GPRS dahulu .Contoh GPRS Indosat ,XL ,Telkomsel .
Anggun
Anggun C. Sasmi
Фон
Раждане име Anggun Cipta Sasmi
Роден 29-ти Април 1974 год. (възраст 37)
Флаг на Индонезия Джакарта, Индонезия
Париж пребиваване
Сега Сити флага на Франция в Париж, Франция
Париж пребиваване
Жанр Поп, рок, R & B, Световна музика
Дружеството Rakaman Song BMG Music Entertainment Индонезия
Певицата работни места
Композитор
Инструменти Вокали
Пиано
Години активно 1986-до момента
Песен звукозаписна компания BMG Music Entertainment Индонезия
Религията Ислям
Официален сайт www.anggun.com
Anggun Cipta Sasmi (роден в Джакарта на 29 април 1974 г.; възраст 37 години) е певица от Индонезия, която сега има френско гражданство. Тя е дъщеря на Darto Singo, един индонезийски художник и Диен Herdina, една жена, която е свързана с Sultan Palace. Той започва кариерата си като се появи на сцената на възраст 7 години Ancol, Anggun се записва албум с деца на 2 години по-късно . Под ръководството на Йън Antono, Anggun дебютира в Индонезия през 1986 г. в албума Световната I Got. от най-ранна възраст Anggun е успяла да достигне до върха на своята популярност като рок певица в Индонезия с награда печели "Изпълнител Индонезия Най-популярни 1990-1991 ". През 1994 г. Anggun реши да напусне Индонезия и реализира мечтата си да стане международен изпълнител. С помощта на Erick Benzi, велик френски композитор, през 1997 г., Anggun успешно реализира първия си международен албум, "Сняг" на Сахара, в над 33 страни по света.
Anggun в момента живее във Франция и Канада, за да продължат своя международна кариера. От 1997 г. Anggun албуми записани на два езика, английски и френски език. С 4 международни албум, Anggun е записан като един от най-успешните азиатски певица извън Азия.
Langganan:
Postingan (Atom)